油彩や水彩画の作品で最も重要視されるのが作家名・画家の名前です。

国内外の洋画家・画家問わず既に名の通った巨匠や物故作家の作品は高額買取対象となる作品が多く存在します。

そしてそういった油彩画や水彩画の多くはサザビーズやクリスティーズ、また国内の毎日オークションといった大手オークションでのセカンダリーマーケットでの落札額が重要視される傾向にあります。

そのため作品の価格は時代のニーズによって変動することが多分にございます。

現在のアート市場では現代アートの需要が高まりを見せております。現代アートではその特質からシルクスクリーンやリトグラフなど複製容易な作品も多いのですが油彩や水彩、アクリルなどの一点物も存在し、オークションで目玉となることも少なくありません。

日本の作家・洋画家では、藤田嗣治など海外での評価が高い作家の作品や棟方志功の大和絵など絶大な人気のある作品を除いては、落ち着いた評価額となっております。

理由には日本作家・洋画家を扱う海外オークションの規模が縮小してしまったことなどが挙げられます。

そのため買取価格の指標となるのが国内オークションでの落札価格となります。

油絵や水彩画は画家・作家の名前次第で大変高額な作品となります。

従って油彩画や水彩画の査定においては作品の真贋と来歴・由来が最も重視されるポイントと言っても良いでしょう。

棟方志功のようにふらりと訪れた先の旅館で一筆という例もありますが、この作品が仮に第三者へ渡ることを前提とする場合、どうしても鑑定書が必要となります。

日本国内の洋画家や作家の鑑定ではそれぞれの作家を専門とする鑑定機関か東京美術倶楽部の鑑定書がそれに当たります。

それに加えて、査定を希望される油彩画や水彩画作品のご入手経緯やご購入先のギャラリー、百貨店、デパート、さらにオークションの名前などが査定における客観的な判断基準のひとつとなります。

作品展などに出品し、きちんとレジュメに記載された作品はより信ぴょう性が担保されますのでご確認下さい。

ただ鑑定機関の証明書も偽造されることがあり高額な作家であればあるほど慎重にならざるを得ません。

近年ではアンディ・ウォーホル財団やキース・へリング財団が相次いで鑑定業務を辞めました。

訴訟させるケースが多く、訴訟リスクを避けるためというのが現状のようです。

また油彩・水彩画の査定において重要なポイントとしては作品の保存状態が挙げられます。

油彩画や水彩画は日本の高温多湿な気候を苦手とします。キャンバスにできたシミやカビ、本紙の破けなどの破損や欠損が生じますと査定評価額は低くなります。

古い油彩画・油絵は額装をしてもガラスがなく、キャンバスがそのままのものも少なくありません。作品表面に剥離や汚れが付いてしまうと査定評価は下がりますのでコンディション管理にはお気をつけください。